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Exile on Main St

Exile on Main St. es un álbum de estudio publicado por The Rolling Stones en el año 1972. A pesar de que en su momento tuvo una fría acogida por parte de la crítica, en la actualidad está considerado como uno de los mejores trabajos realizados por el grupo. En el año 2003, la revista Rolling Stone situó al disco en el puesto número siete en su Lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

Historia[]

En la primavera de 1971, los Stones se vieron obligados a abandonar Inglaterra debido a los elevados impuestos y a las importantes deudas que habían contraído con el fisco británico. Decidieron establecerse en Francia. Keith Richards alquiló una villa llamada Nellcote en la ciudad de Villefranche-sur-Mer, cerca de Niza. La casa fue el lugar escogido por el grupo para trabajar en su próximo álbum. El sótano se acondicionó como sala de grabación empleando el material del estudio móvil del grupo. Todos los miembros del grupo se acabaron mudando a Nellcote para participar en la elaboración del disco. El grupo disponía de varias canciones descartadas de sus álbumes anteriores. La mayoría de ellas se grabaron en 1969 y 1970, en las sesiones de Let It Bleed y Sticky Fingers realizadas en los Olympic Studios y en Stargroves, la casa de campo de Mick Jagger en Inglaterra. Precisamente, la banda había roto relaciones con su anterior mánager, Allen Klein, quien se había hecho con los derechos en exclusiva de toda su obra de los sesenta. En estas circunstancias, los Stones pretendían evitar a toda costa que estas otras canciones también pasasen a su control. Las grabaciones en Nellcote estuviero condicionadas por la adicción de Richards, el anfitrión, a la heroína, lo que le llevaba a ausentarse con frecuencia de las sesiones. Por su parte, Jagger acababa de casarse en mayo con Bianca Jagger, quien se negaba a instalarse en Nellcote y residía en París, adonde su esposo acudía a visitarla. El bajista del grupo, Bill Wyman, recuerda que el grupo solía tocar cada noche, de ocho de la tarde hasta las tres de la madrugada, aunque siempre había alguien que faltaba. Además de una importante cantidad de drogas, la casa también recibía un flujo continuo de visitantes, entre los que estaban William Burroughs, Terry Southern, John Lennon o Gram Parsons. Parsons había intimado con Keith en 1968 y había influido en su gusto por la música country. Estuvo varias semanas en la casa consumiendo droga hasta que Richards acabó por echarlo debido a su comportamiento y al de su esposa. El trabajo en Nellcote acabó en octubre de 1971, después de que la policía francesa acudiese a la villa para interrogar a sus residentes acerca de la visita de traficantes de droga. Los Stones se dirigieron entonces a Los Ángeles, donde terminaría de elaborarse el álbum. Los principales músicos que participaron en las grabaciones de Nellcote fueron Mick Jagger, Keith Richards, Bobby Keys, Mick Taylor, Charlie Watts, el productor Jimmy Miller (que era baterista y sustituyó a Watts en Happy y Shine a Light). A Wyman no le gustó el ambiente de la casa de Richards, por lo que se abstuvo de participar en muchas de las sesiones. Sólo interviene en ocho de las canciones del álbum; en las restantes composiciones, el bajo lo tocan Taylor, Richards y Bill Plummer.

En el Exile On Main Street colaboran Nicky Hopkins al piano, Billy Preston a los teclados y Ian "Stu" Stewart, el "sexto Stone" colabora como pianista ocasional. Se dice que fue Keith Richards quien se ocupó de la evolución de la grabación del disco en la Costa Azul, ya que Mick Jagger tenía que estar al lado de Bianca, embarazada. También se dice que las tomas fueron muy rápidas para poder así agilizar el trabajo y no perder nada de tiempo (con a veces una sola toma de cada instrumento o de una sola toma de voz de Mick Jagger). El álbum fue sacado en mayo de 1972, precedido por el hit "Tumbling Dice" que se ubicó entre los 10 primeros de las listas, Exile on Main Street fue un imenso éxito comercial inmediatamente, Hit #1 en todo el mundo así como la banda embarcada en su célebre American Tour de 1972, su primera en los EE.UU. en tres años, y durante que ellos tocaron muchas canciones del nuevo álbum. "Happy", cantado por Keith Richards, se ubicaría entre los 30 mejores singles en los EEUU en el verano posterior. Aunque sus críticos iniciales consideraran el Exile para ser un disco andrajoso, su leyenda creció constantemente con el tiempo y ya es considerado por muchos como La obra maestra y más fina de los Rolling Stones.

Arte gráfico[]

El diseño de la portada del Exile on Main St. quedó a cargo de John Van Hamersveld y Norman Seeff. Van Hamersveld era un artista gráfico que había trabajado preferentemente creando posters para conciertos y películas, y que ingresó al mundo de la música cuando diseñó la portada del álbum Magical Mystery Tour de The Beatles, mientras que Seeff era el fotógrafo y director artístico de la United Artist Records. Cuando se conocieron, Seeff se comprometió a trabajar con la banda el librillo de canciones del Exile.22 Pronto Seeff lo contató y se fueron a Bel Air, donde se hospedaba en grupo mientras finalizaba la producción del álbum. Al lugar también arribó el fotógrafo y director de cine suizo Robert Frank. Jagger y Richards congeniaron rápidamente con el fotógrafo debido a que también simpatizaban con la corriente Beat, en la cual tenía Frank varios amigos. Según Van Hamersveld, la banda se consideraba «un reflejo de los Estados Unidos de la década de los 50», y es por ello que Jagger (quien conocía el trabajo de Frank) y Richards le pidieron a Frank que se encargara de la fotografía de la portada.23 El suizo tomó como referencia su trabajo The Americans,24 el cual estaba integrado por un conjunto de fotografías que realizó durante 1955 y 1956 y componían un retrato de Estados Unidos en los años 50. John Van Hamersveld quería que de alguna forma la portada reflejara la anarquía y el caos que se había vivido durante la grabación del material. Partiendo de esta idea Frank tapizó con fotografías en blanco y negro de personas extrañas y fenómenos de circo el muro de un establecimiento donde se realizaban tatuajes de Nueva York a fin de realizar un collage. Haciendo contraste con la primera fotografía, Frank realizó con un procedimiento similar otro collage, pero integrado por fotografías de los integrantes de la banda. Los resultados fueron registrados por el fotógrafo en su cámara Canon súper , y adornados por la caligrafía de Mick Jagger, quien escribió todos los créditos y títulos de las canciones a petición de Frank para redondear el aspecto poco elegante del trabajo. Dentro del folleto del Exile se apreciaban distintas imágenes de los integrantes haciendo actividades cotidianas y primeras planas de distintos tabloides que anunciaban noticias violentas, yuxtapuestos con pequeñas líneas seleccionadas de las letras del álbum. Se podían leer «I gave you the diamonds/you gave me disease», «Got to scrape the shit right off your shoes», y «I don't want to talk about Jesus/I just want to see his face»; pertenecientes a «Let It Loose», «Sweet Virginia» y «I Just Want to See His Face», respectivamente.

Álbum[]

Exile on Main St. es un álbum doble con dieciocho canciones repartidas en cuatro caras. Sus composiciones abarcan una amplia variedad de influencias y estilos, desde el rock y el blues hasta el soul o el gospel.

  • «Rocks Off», es la primera canción del disco, una pieza de rock en la que intervienen las guitarras de Richards y Taylor, el piano de Nicky Hopkins y Jim Price y Bobby Keys con los instrumentos de viento.
  • «Rip This Joint», cuenta con la desgarrada voz de Jagger y el piano de Hopkins, es una canción inspirada en el estilo rockabilly y en la música boogie woogie. Fue considerada durante mucho tiempo la composición más rápida del grupo.
  • «Shake Your Hips», es una versión de un tema del músico de blues Slim Harpo.
  • «Casino Boogie», grabada en el sótano de Nellcôte y en la que Richards toca el bajo.
  • «Tumbling Dice», primer sencillo del álbum, es la canción más conocida del mismo y ha sido interpretada con frecuencia en las actuaciones del grupo. La letra habla de un amante infiel y realiza numerosas alusiones al juego. Una primera versión de la pieza, titulada «Good Time Woman», se remonta a las grabaciones de Sticky Fingers. Linda Ronstadt realizó una versión de la canción en 1978 que consiguió buenos resultados en las listas de sencillos.
  • «Sweet Virginia», una composición country en la que Jagger toca la armónica.
  • «Torn And Frayed», en ésta el músico Al Perkins tuvo que sustituir a Richards en la guitarra slide debido a que éste tuvo que someterse a una cura de desintoxicación.
  • «Sweet Black Angel», una canción protesta escrita por Jagger sobre la activista afroamericana Angela Davis, miembro de las Panteras Negras.
  • «Loving Cup», una maqueta de las sesiones de Let It Bleed que había sido interpretada en directo en el concierto homenaje a Brian Jones en Hyde Park.
  • «Happy» es, al menos hasta la actualidad, el único sencillo del grupo cantado por Richards. A diferencia de otras canciones del álbum, no procede de maquetas previas, sino que fue grabado por primera vez en Nellcôte. La guitarra del tema emplea la afinación abierta en sol, la técnica que Richards tomó de Ry Cooder. En esta canción el productor Jimmy Miller interviene en la batería y Bobby Keys en el saxofón, mientras que Richards se hace cargo del bajo.
  • «Ventilator Blues» fue la única composición por la que Mick Taylor consiguió un crédito de autor mientras estuvo en los Stones. La contribución de Taylor fue el riff de guitarra.
  • «I Just Want to See His Face» es un tema gospel con influencias en el blues, folk y soul del sur de los Estados Unidos en el que Richards toca el piano eléctrico y la banda experimenta con la voces (con aportación de las cantantes gospel Clydie King, Vanetta Field, y Jesse Kirkland). Todo ello dio a la pieza una atmósfera densa, precursora de los sonidos de las producciones de bandas como Sonic Youth y Tom Waits.
  • «Let It Loose», una balada con influencias de soul y gospel que cuenta con Dr. John en las voces de fondo.
  • «All Down The Line», en la canción figura Ian Stewart tocando el piano y está cantada por Richards y Jagger. Es otro de los temas que se convirtió en habitual de los conciertos del grupo.
  • «Stop Breaking Down», una versión de una pieza de blues de Robert Johnson, cuya autoría se acreditó erróneamente como «tradicional» (en Beggars Banquet y Sticky Fingers también se publicaron sendas versiones con acreditaciones incorrectas).14
  • «Shine a Light», es una pieza gospel rescatada de las sesiones de Beggars Banquet. Su sonido se basa en la combinación de órgano y piano de Billy Preston. La voz es responsabilidad absoluta de Mick Jagger, apoyado por un grupo (Vanetta Field, Clydie King, Joe Green, y Jesse Kirkland) montado por el mismo Preston, ya que este quería el sonido típico de los coros eclesiásticos propios de las iglesias estadounidenses.
  • «Soul Survivor», es el último tema del álbum, en este de nuevo Richards tuvo que tocar el bajo.

Reconocimientos[]

La siguiente información complementaria respecto a los reconocimientos de la crítica a Exile on Main St. está adaptada de AcclaimedMusic.net:

Publicación País Lista Año Posición
Entertainment Weekly Estados Unidos Los 100 CD más grandes de todos los tiempos 1993 1
Mojo Reino Unido Los 100 álbumes más grandes que se han hecho 1995 7
Karl Bruckmaier Suiza Los 101 álbumes más importantes de la historia del rock 1998 *
Wiener Austria Los 100 mejores álbumes del siglo XX 1999 40
David Kleijwegt Países Bajos Los 100 mejores álbumes de todos los tiempos 1999 5
VH1 Estados Unidos Los 100 mejores álbumes del Rock 'n' Roll 2001 12
New Musical Express Reino Unido Los 100 mejores álbumes de todos los tiempos 2003 52
Rolling Stone Estados Unidos 'Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos' 2003 7
Q Reino Unido Los 50 (+50) mejores álbumes británicos de todos los tiempos 2004 7
Les Inrockuptibles Francia 50 Años de Rock'n'Roll 2004 *
Robert Dimery Estados Unidos Los 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir 2005 *
Rolling Stone Alemania Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos 2005 3
Time Estados Unidos Top 100 de los mejores álbumes de todos los tiempos 2006 *
Salón de la Fama del Rock Estados Unidos Los 200 definitivos: Los primeros 200 álbumes de todos los tiempos 2007 6

(*) listas que siguen un orden cronológico.

Lista y audio de canciones[]

Todas la canciones fueron compuestas por Mick Jagger y Keith Richards, excepto las señaladas:

Cara 1 1. "Rocks Off" 4:31
2. "Rip This Joint" 2:22
3. "Shake Your Hips" (Slim Harpo) 2:59
4. "Casino Boggie" 3:33
5. "Tumbling Dice" 3:45
Cara 2 6. "Sweet Virginia" 4:25
7. "Torn And Frayed" 4:17
8. "Sweet Black Angel" 2:54
9. "Loving Cup" 4:23
Cara 3 10. "Happy" 3:04
11. "Turd On The Run" 2:36
12. "Ventilator Blues" (Jagger, Richards, Mick Taylor) 3:24
13. "I Just Want To See His Face" 2:52
14. "Let It Loose" 5:16
Cara 4 15. "All Down The Line" 3:49
16. "Stop Breaking Down" (Robert Johnson) 4:34
17. "Shine a Light" 4:14
18. "Soul Survivor" 3:49
















Outtakes[]

  • "Exile On Main Street Blues"
  • Grabado en los años '71—'72.
  • "Ain't Gonna Lie"
  • Grabado en Dic '71—Mar '72.

Re-Lanzamiento[]

Universal Music emitió una nueva remasterización de Exile on Main St en un paquete de lujo en mayo 2010. De las 10 bonus tracks, 5 son tomas de las sesiones originales: "I'm Not signifiying,", una primera versión de "Tumbling Dice" titulado "Good Time Women", el instrumental "Title 5", y los suplentes de "Loving Cup" y "Soul Survivor", esta última con Richards como vocalista. Las otras 5 canciones recibieron un re-grabado justo antes del lanzamiento de este paquete, nueva voz principal de Jagger en todas, los coros por los anteriores y actuales coristas de las giras Mizelle Cindy y Lisa Fischer, y una nueva parte de guitarra por Mick Taylor en "Plundered My Soul". En la selección de canciones, Richards dijo: "Bueno, básicamente es el registro y unas cuantas pistas que encontramos cuando estabamos revisando las bóvedas. Escuchando de nuevo todo lo que decíamos, 'Bueno, esto sería una adición interesante.'"

La mayoría de las pistas quedaron como se grabaron en el momento, con Richards continuando, "No había mucho que hacer y realmente no quería estar en el camino de lo que estaba allí. Le faltaba un poco de cuerpo aquí y allá, y toqué algo en acústico aquí y allá. Pero por lo demás, realmente quería dejarlos más o menos como estaban. Mick quería arreglar algunas cosas vocales, pero por lo demás, básicamente están como las dejamos hace 39 años. Mick tenía que cantar una voz real en "Plundered My Soul" porque no había una y Mick Taylor también grabó la guitarra rítmica en Londres. " El resto de las canciones fueron, sin embargo, sólo completadas en el estudio para este lanzamiento, con letra escrita y las voces principales y coros nuevamente grabados. Jimmy Fallon anunció en su programa, Late Night with Jimmy Fallon, que iba a marcar el re-lanzamiento del álbum con una semana de músicos interpretando canciones del álbum. Phish, que había tocado el álbum en su totalidad en vivo en concierto antes, fueron el primer acto confirmado para unirse al homenaje.

El re-lanzanzamiento del álbum entró en el número uno en las listas del Reino Unido, casi 38 años después a la semana que primero ocupó esa posición. The Rolling Stones son el primer grupo que haya conseguido que un álbum de estudio regresara al número uno después de su primer lanzamiento. También volvió a entrar en el número dos en las listas de EE.UU. vendiendo 76.000 copias durante la primera semana.


Exile 2010 Bonus Tracks

N.º Título Duración
1. "Pass the Wine (Sophia Loren)" 4:54
2. "Plundered My Soul" 3:59
3. "I'm Not Signifying" 3:55
4. "Following the River" 4:52
5. "Dancing in the Light" 4:21
6. "So Divine (Aladdin Story)" 4:32
7. "Loving Cup" (Alternate take) 5:26
8. "Soul Survivor" (Alternate take) 3:59
9. "Good Time Women" 3:21
10. "Title 5" 1:47
11. "All Down The Line" (Alternate take, Japan Bonus Track) 4:09

Personal[]

Músicos
Ingeniería y masterización
Producción y otros
  • Mick Jagger
    • Voz, armónica y guitarra
  • Keith Richards
    • Guitarra, bajo, voz de fondo y piano
  • Mick Taylor
    • Guitarra, bajo y voz de fondo
  • Bill Wyman
    • Bajo, voz de fondo, sintetizador
      y teclado
  • Charlie Watts
    • Batería y percusión
  • Nicky Hopkins e Ian Stewart
    • Piano
  • Billy Preston
    • Órgano y teclado
  • Al Perkins
    • Steel guitar
  • Merry Clayton, Clydie King,
    Venetta Field, Shirley Goodman,
    Joe Green, Jerry Kirkland
    y Tammy Lann
    • Voz de fondo
  • Bobby Keys
    • Saxofón y trompeta
  • Dr. John
    • Órgano
  • Amyl Nitrate
    • Maracas
  • Bill Plummer
    • Bajo (bases acústicas y eléctricas)
  • Jim Price
    • Corneta, órgano, piano,
      trombón y trompeta
  • Glyn Johns, Andy Johns
    • Ingeniería de sonido
      principal
  • Jeremy Gee, Joe Zaganno
    • Asistencia ingeniería
      de sonido
  • Al Cooper, Jack Nitzsche
    • Arreglos
  • Jon Astley
    • Trasferencia digital
  • Bob Ludwig
    • Masterización
  • Jimmy Miller
    • Producción
  • Robert Frank
    • Fotografía
  • Iris Keitel
    • Dirección artística
  • Norman Seeff,
    John Van Hamersveld
    • Diseño
  • Barry Feinstein
    • Portada
  • Lenne Allik
    • Concepto
  • Steve Rosenthal,
    Mick McKenna
    • Archivo

Posiciones en las listas de éxitos[]

Sencillos en las listas de éxitos
Año Sencillo Lista Posición
1972 «Tumbling Dice» UK Top 50 Singles 5
1972 «Tumbling Dice» The Billboard Hot 100 7
1972 «Happy» The Billboard Hot 100 22

Certificaciones[]

Organización Certificación Fecha
RIAA – EE. UU. Disco de oro 30 de mayo de 1972
RIAA – EE. UU. Disco de platino 31 de mayo de 2000

Gira promocional por América o Stones Touring Party[]

Ésta fue una gira muy publicitada, The Rolling Stones tenían planeado realizar una serie de conciertos por los Estados Unidos y Canadá entre los meses de junio y julio de 1972, pocas semanas después del lanzamiento del Exile. Esta llegó mucho más allá que una gira promocional cualquiera, se convirtió en un gran evento en la cultura pop de la época, estos llegaron a América con la reputación de ser "La Mejor Banda de Rock'n'Roll del Mundo." La atención del público en general se centró en sus múltiples facetas que quedaron marcadas en la conciencia popular, la primera como proveedores de una música cruda llena de R&B, y la segunda como el epítome de la decadencia bohemia, en comparación a los extintos y relativamente sanos competidores de Liverpool: The Beatles.

Mick Jagger in red

Mick Jagger durante un concierto en Nueva York, parte de la gira S.T.P. Tour de 1972.

Varios periodistas importantes fueron asignados a cubrir este evento, el más publicitado fue Truman Capote, quien fue enviado por la revista Rolling Stone junto con su amiga la actriz y socialite Lee Radziwill y su compañero, el artista Peter Hill Beard. Capote no tuvo buena relación con el grupo y abandonaron la gira en Nueva Orleans, para sólo cubrir el último show en el Madison Square Garden de la Nueva York. Truman solía asistir regularmente a los programas de televisión como The Tonight Show, en estos relataba todos los malos incidentes que vivió durante su estancia con los Stones. También se realizó un especial para la televisión a cargo de Dick Cavett en la que se transmitió la presentación de los Stones en Nueva York, en dicho especial Cavett describió como el bajista Bill Wyman fumaba marihuana. La famosa gira también estuvo plagada de malos incidentes, principalmente por los graves altercados y tumultos en sus presentaciones que derivaban en el arresto de decenas de personas. En Montreal independentistas radicales de Quebec colocaron una bomba a uno de los camiones; además, Jagger y Richards fueron encarcelados por un breve período en Rhode Island tras agredir a un fotógrafo. La situación llevó al alcalde de Boston , Kevin White a persuadir al Gobernador del Estado para que la banda se presentara y evitar más trifulcas, los stones llegaron al concierto sólo que con unas horas de retraso.Otro caso que causó polémica fue su alojamiento en la Mansión Playboy del magnate y dueño de la publicación para adultos Playboy Hugh Hefner, cuando estos visitaron Chicago.

Stevie Wonder

Stevie Wonder, telonero de The Rolling Stones durante el STP Tour.

Fuera de estos altercados, la gira fue un éxito rotundo, durante la misma los ingleses se concentraron en la interpretación de su material post-1968, debido a los problemas con los derechos de las canciones, que estaban en poder de su ex-manager Allen Klein, y los cortes de su nuevo disco. Aunque de la travesía no salió un disco en vivo, principalmente por los problemas con Klein, se publicaron dos filmes. El primero era Ladies and Gentlemen - The Rolling Stones , dirigido y producido por Rollin Binzer, el cual nunca fue puesto en video pero estuvo por tiempo limitado en los cines en 1974, y el segundo corrió a cargo de Robert Frank, de título Cocksucker Blues y perteneciente al género del cine de realidad. Esta película nunca se estrenó oficialmente debido a que fue impedida por los tribunales británicos por considerarla muy obscena (mostraba escenas muy explícitas en las que se observaban el uso indiscriminado de drogas, a Mick Jagger masturbándose y orgías) pero el cinematógrafo consiguió los derechos para mostrarla en pantalla una vez al año si Frank o un agente que actúe en su nombre está presente.

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